LIA PARDI COMUNICAZIONE

Lizzie Fitch / Ryan Trecartin, Public Crop, Local Dock, Porch Limit, 2011‐2013 /  Installation  © Ryan Trecartin, Lizzie Fitch /  Pubic Crop, Local Dock : Courtesy of the artists and New Galerie, Paris/  Porch Limit : Courtesy of the artists and Regen Projects, Los Angeles /  Installation view at Punta della Dogana, 2013 ph: © Palazzo Grassi, ORCH orsenigo_chemollo Le innovazioni artistiche dei tardi anni sessanta, espresse spesso nell'astrazione, e a volte attraverso il vuoto, avevano come sfondo le immagini esplicite e onnipresenti di guerre, proteste e rivolte sociali. Lizzie Fitch / Ryan Trecartin, Public Crop, Local Dock, Porch Limit, 2011‐2013 /  Installation  © Ryan Trecartin, Lizzie Fitch /  Pubic Crop, Local Dock : Courtesy of the artists and New Galerie, Paris/  Porch Limit : Courtesy of the artists and Regen Projects, Los Angeles /  Installation view at Punta della Dogana, 2013 ph: © Palazzo Grassi, ORCH orsenigo_chemollo Negl...

Seguace di Hieronymus Bosch (circa 1450-1516) Il Giudizio universale , circa 1515-1520 Olio su tavola 61,8 × 56,2 cm Collezione privata Una collezione privata, dal Manierismo al Surrealismo raffinatissima mostra a cura di Andreas Beyer , professore di storia dell’arte all'Università di Basilea, che svela per la prima volta al grande pubblico una preziosa e inedita selezione di opere provenienti dalla Collezione Richard e Ulla Dreyfus-Best, raccolta privata di Basilea, assemblata dai coniugi Dreyfus-Best nell'arco di oltre trent'anni.  Man Ray (1890-1976) Dono , 1921 / 1963 Ferro da stiro e chiodi 15,9 × 9 × 10,5 cm Collezione privata © Man Ray, by SIAE 2014    Nel corso degli anni, alcuni dei lavori in mostra a Venezia sono stati esposti in occasione di importanti esposizioni internazionali , ma fino a oggi non sono mai stati presentati nel contesto della raccolta di cui fanno parte. René Magritte (1898-1967) Il bouquet pronto , 1956 Olio su tela 60 × 50 cm Collezione pri...

La mostra “L’illusione della luce” si propone di esplorare i valori fisici, estetici, simbolici, filosofici, politici legati a una delle realtà essenziali dell’esperienza umana, la luce, che sin dal Rinascimento (almeno) costituisce anche una dimensione fondamentale dell’arte. Luce come chiarore, capace di trasformare l’invisibile in visibile. Luce abbagliante che, nel momento della sua massima intensità, annulla il senso della vista. Luce rivelatrice che ci conduce oltre ciò che vediamo… Articolata tra questi estremi, l’esposizione mette in scena, attraverso le opere di venti artisti dagli anni Sessanta a oggi, la profonda ambivalenza della luce, la sua straordinaria ricchezza di significati e di valori. Il visitatore è invitato a compiere un percorso di scoperta, addentrandosi nella moltitudine di sinonimi del verbo “illuminare”: accendere, analizzare, animare, brillare, chiarire, decifrare, demistificare, svelare, educare, delucidare, infiammare, arricchire, spiegare, istruire, inf...

IRVING PENN | RESONANCE 130 fotografie viste dall'art critic Giovanna M. Carli Un gran numero di fotografie, intense, della produzione del grande fotografo nato nel New Jersey nel 1917, scomparso nel 2009, che dopo le prime esperienze come grafico e pittore, inizia la carriera con Vogue. Giovanna M. Carli, ph. by Beatrice Del Giudice Le foto che ho visto sono state selezionate dai curatori Pierre Apraxine e Matthieu Humery, partendo dalla fine degli anni ‘40 e arrivando fino alla metà degli anni ‘80. Una mostra da sentire con gli occhi che resterà aperta al pubblico fino all'ultimo giorno di quest'anno. Black and White Vogue Cover Jean Patchett), New York, 1950 Copyright © by Condé Nast Publications, Inc. Ed è la prima volta che l’istituzione Palazzo Grassi - Punta della Dogana - François Pinault Foundation presenta una mostra di fotografie dalla collezione. Importante sapere che una parte di queste fotografie proviene dalla collezione di Kuniko Nomura, assemblata durante ...

ANDY WARHOL UNA STORIA AMERICANA PISA BLU | Palazzo d’arte e cultura 12 OTTOBRE 2013 – 2 FEBBRAIO 2014 Duecentotrenta opere, provenienti dall’Andy Warhol Museum di Pittsburgh e da numerose collezioni americane ed europee, ricostruiscono il percorso creativo dell’artista che ha rivoluzionato l’arte del XX secolo. www.mostrawarhol.it Dopo le mostre di Chagall, Mirò, Picasso e Kandinsky, che hanno portato a Pisa oltre 300.000 visitatori in quattro anni, BLU | Palazzo d’arte e cultura apre le sue porte, dal 12 ottobre 2013 al 2 febbraio 2014, ad ANDY WARHOL. La Fondazione Palazzo Blu, in collaborazione con Gamm Giunti, prosegue così la propria indagine sui Maestri che hanno scritto la storia dell’arte del Novecento, con un progetto scientifico originale, realizzato per Pisa in collaborazione con l’Andy Warhol Museum di Pittsburgh. Contrariamente a tante analoghe iniziative dedicate a Warhol, legate al gusto di un singolo collezionista, l’esposizione di Pisa, intitolata Andy Warhol. Una sto...

Dentro lo scrigno La pinacoteca di Giovanni e Marella Agnelli Un vero e proprio viaggio all'interno dell'arte dal Settecento alla metà del Novecento, guidati dall'eclettico gusto dell'avvocato Agnelli e di sua moglie Marella che, nel corso della loro esistenza, hanno saputo scegliere venticinque capolavori straordinari (ventitré quadri e due sculture).  Fanno bella mostra di sé ben sette tele di Matisse. Henri Matisse Femme et anémones, 1920 circa olio su tela, 78,7 x 98,8 cm.

Amedeo Modigliani Elvire con colletto bianco (Elvire con collettino) 1917 o 1918 Olio su tela Firmato in alto a destra, cm 92 x 65 © Pinacothèque de Paris /Fabrice Gousset La mostra porta a Milano il tesoro di Jonas Netter , uno dei collezionisti più importanti del ventesimo secolo che, nell’ombra del fermento creativo di Montparnasse, riuscì a raccogliere circa 40 dipinti di Modigliani, opere mai viste tra cui ritratti straordinari come Elvira col colletto bianco (1918), Ritratto di Jeanne Hébuterne (1918) e Bambina in azzurro (1918). In queste opere risulta evidente l’influenza dovuta alla scoperta che Modigliani fece a Parigi dell’arte africana e che gli ispirò le sue eleganti e celeberrime deformazioni. Amedeo Modigliani Ritratto di ragazza dai capelli rossi (Jeanne Hébuterne) 1918 Olio su tela, cm 46 x 29 Firmato in basso a destra © Pinacothèque de Paris  In mostra anche Soutine, Kisling, Utrillo e Krémègne, gli altri artisti della “generazione perd...